Corso di fotografia di creativa

Il CORSO DI FOTOGRAFIA CREATIVA è rivolto a chi ha già appreso le tecniche di base della fotografia e vorrebbe imparare ad esprimere la propria creatività e trovare il proprio stile.

Corso di fotografia creativa
Corso di fotografia creativa
Corso di fotografia creativa

Un vero Laboratorio di Fotografia Creativa, in grado di sviluppare una Nuova Visione Fotografica nei partecipanti. Facendo nascere uno Stile Fotografico Personale, attraverso cui guardare la realtà con la propria macchina fotografica.

Durante il corso, verranno assegnati settimanalmente dei temi che dovranno essere sviluppati seguendo alcune regole ben precise, spiegate durante la lezione. Nell'incontro successivo verranno guardate insieme le foto e si imparerà a fare una selezione precisa e dettagliata degli scatti in base a criteri di composizione, di significato e significante. Dovranno essere scattate un numero massimo di 36 foto per tema, simulando il numero di scatti di un rullino fotografico. Questo aiuterà il corsista a valutare e scegliere, già in fase di scatto, la giusta inquadratura e il giusto soggetto.

Il CORSO AVANZATO DI FOTOGRAFIA CREATIVA è pensato come un laboratorio pratico in grado di far emergere, attraverso precise esercitazioni, una visione fotografica personale nei partecipanti.

Partendo dalla tecnica fotografica si tenterà dunque di superarla per approfondire le singole visioni fotografiche e potenzialità stilistiche di ogni singolo partecipante al corso.

Settimanalmente verranno assegnati degli esercizi dal docente in grado di approfondire le qualità fotografiche di ogni studente attraverso diversi moduli principali che serviranno come base di lavoro.

  • COMPOSIZIONE FOTOGRAFICA AVANZATA: dove i partecipanti apprenderanno le tecniche per inquadrature in grado di stupire l'osservatore avendo già in sè una particolare componente narrativa e grafica. Per comprendere l'importante zona di demarcazione tra ciò che viene incluso nell'immagine e ciò che ne viene escluso. La zona definita dai margini del fotogramma può infatti (e dovrebbe!) diventare uno degli elementi più importanti di una fotografia. Cosa guardiamo nel mirino dovrebbe insomma essere fondamentale, così come anche il modo in cui decidiamo di farlo.
  • ELEMENTI DI RITRATTO E MESSA IN SCENA DELLA REALTà IN FOTOGRAFIA: per non fermarsi a "trovare le fotografie", ma bensì ad inventarle. Utilizzando la realtà come semplice spunto per creare e plasmare il proprio linguaggio creativo. Si tratterà il fondamentale concetto di "identità" per la ritrattistica fotografica contemporanea ed il moderno reportage foto-giornalistico: chi è il soggetto che guarda? Chi stiamo guardando? Cosa vogliamo comunicare e in quale modo? Attraverso quali espedienti?
  • IMPARARE A "SENTIRE LA LUCE" IN FOTOGRAFIA: al di là del mero tecnicismo, molti fotografi affermati parlano spesso del "percepire la luce" come una delle componenti principali delle loro fotografie. Si illustreranno i molteplici espedienti in cui questa capacita può essere sviluppata ed affinata.
  • AFFINARE IL RAPPORTO TRA IL SOGGETTO ED "IL PAESAGGIO" IN FOTOGRAFIA: ad ogni soggetto, in fotografia, può essere spesso correlato un diverso scenario (è il caso della fotografia di ritratto ambientato, reportage, moda etc.). Di qualsiasi cosa si tratti e per quanto minimo possa essere l'impatto sull'osservatore, vi è sempre un luogo (fisico o mentale) in cui il nostro soggetto è situato. Affinare le capacità nell'individuare il giusto rapporto tra il soggetto e il contesto è uno dei principali traguardi di una fotografia creativa, autoriale e consapevole.

Ognuno di questi quattro moduli sarà affrontato in modo laboratoriale dalla classe, attraverso un continuo rimando di dibattiti, supportati in pratica dalle esercitazioni degli studenti e le analisi del docente.

Il CORSO AVANZATO DI FOTOGRAFIA CREATIVA sarà anche soprattutto l'occasione per fornire ai partecipanti importanti APPROFONDIMENTI SUGLI STILI ATTUALMENTE USATI NELLA FOTOGRAFIA CONTEMPORANEA attraverso esempi ed analisi strutturali sulle immagini di grandi fotografi.

Incoraggiando ognuno dei suoi partecipanti a trovare una PROPRIA VOCE FOTOGRAFICA PERSONALE, il corso si concluderà con la presentazione delle stampe prodotte dai partecipanti, a cui seguiranno alcuni consigli di editing ed infine la possibilità di armonizzare i progetti in un'ESPOSIZIONE FOTOGRAFICA a tema ospitata dall'Accademia.

CORSO DI FOTOGRAFIA CREATIVA

  • DURATA: 6 LEZIONI /LABORATORIO (PER 15 ORE TOTALI) PER SVILUPPARE UNA CONCEZIONE FOTOGRAFICA NUOVA E PERSONALE
  • ORE DI LEZIONE: 15 ore
  • NUMERO CHIUSO: Massimo 10 partecipanti
  • DURATA LEZIONI: 2,5 ore
  • FASCIA ORARIA: Lunedì Pomeriggio 18:30 - 21:00
  • LUOGO DI SVOLGIMENTO DELLE LEZIONI: Via Nemea 7 Roma
  • INIZIO CORSO: Giugno
  • COSTO: 300 € (pagabile in due rate ad inizio e metà corso)